Come, let us sing!

Gründerin von „Chor & Stimme“, Gründerin und Leiterin vom Chor VOCAMUS sowie vom VOCAMUS Vocalensemble, Chor-Coachin, Konzertorganistin, Pädagogin, privat: Jungmama

Musikpädagogin, Chorleiterin (u.a. Chorleiterin des Landesjugendchors OÖ), Sängerin, Naturliebhaberin aber auch gern mal ein Couchpotato.

Selbständiger Musiker, Rapper, Songwriter, Produzent, Klavierlehrer, Konzertpianist, Konzertorganist, Musikpädagoge, Audioengineer, passionierter Weltreisender

Nikolaus Wagner ist Solokorrepetitor an der Anton Bruckner Privatuniversität Linz und unterrichtet Klavier im Landesmusikschulwerk OÖ. Er ist Mitglied in verschiedenen Ensembles und Kammermusikformationen darunter Pro Brass, Quart@art und Trio Marc Chagall.

Drumset/Percussion Lehrer im OÖ Landesmusikschulwerk, Ensembleleiter, Workshopleiter, freiberuflicher Musiker, Bogenschütze, Volleyballer, Mountainbiker

Lehrerin für Deutsch, Kommunikationstraining und Musikerziehung/Vokalensemble am ORG Vöcklabruck, Organisatorin der Kinder- und Jugendmusiziertage Holzschlag, Referentin bei diversen Volksmusikseminaren, Vollblutmusikantin in verschiedensten Formationen

Musik- und Chorpädagoge, freischaffender Korrepetitor, Pianist, Keyboarder und Arrangeur  

Jahrgang 1988, Gitarrist, Musikpädagoge und Elektrotechniker

Im Workshop „Voice & Groove“ beschäftigen wir uns mit zwei Dingen:
Mit unserer Stimme und unserem Rhythmusgefühl. 

Wir schauen uns an, wie unsere Stimme aufgebaut ist.
Was dazu gehört, dass sie schön klingt.
Wie ein gutes stimmliches Warm-Up aufgebaut ist.
Worauf wir achten können, damit wir besser in die Höhen und Tiefen kommen und dabei nicht heiser werden.

Außerdem gehen wir der Frage nach:
Was ist „Groove“? Und wie können wir die Musik in unsere Körper bekommen und dabei unser Rhythmusgefühl verbessern?
Aus dem Workshop gehst du raus mit vielen neuen Übungen im Gepäck und ganz sicher mit einem Lächeln im Gesicht! ?
 

Moderne, groovige Songs – gemeinsam mit anderen Altes und Neues aus dem Radio kennenlernen und in einem Chorarrangement ausprobieren und gemeinsam singen! 

Nach einer einleitenden Rap-Performance des Referenten bekommen die TeilnehmerInnen einen kleinen Einblick in die Welt des Raps: Wie schreibe ich meine eigenen Reime? Wie packe ich die Silben am besten in den Takt? Welche Techniken gibt es? Worauf kann ich achten, um trotz der hohen Dichte an Wörtern und Silben immer noch verständlich und smooth zu klingen? Ist Rap nur für einzelne Individuen geeignet oder auch in der Gruppe/im Chor möglich? Wenn ja, wie? Letzteres werden wir gemeinsam im Zuge des Workshops herausfinden. 
 

In dem Workshop werden die grundlegenden Schlagtechniken „Bass“ und „Snare“ auf der Cajon erlernt und zu einfachen Pop/Rock Grooves kombiniert. Mit dem Shaker als kleines Zusatzinstrument werden die Grooves noch abwechslungsreicher gestaltet. Zwischendurch gibt’s zur Auflockerung Rhythmustraining mit Bodypercussion.

Ziel des Workshops ist es, dass jede und jeder ein paar einfache Grooves auf der Cajon spielen kann und sich beim nächsten (Chor) Konzert traut, den einen oder anderen Song mit diesem Instrument zu begleiten.

• Live-Arranging = MEHRstimmig, aber ohne die kleinen ovalen schwarzen Feinde ;-) 

Chorarrangements durch die Kreativität der Gruppe dynamisch entstehen lassen, egal ob drei- oder siebzehnstimmig, Werkzeuge und tolle Sounds auf allen Schultern im Chor gleichmäßig verteilen, einmal komplex, ein anderes Mal offen, spontan oder flexibel und in jeder Besetzung ohne teures Notenmaterial möglich:  

Das klingt nicht nur spannend, sondern könnte ein tolles Tool sein, um eines der nächsten Lieblingsstücke in Angriff zu nehmen. Den Weg dorthin probieren wir gemeinsam aus. 
 

Barré-Akkorde sind erfahrungsgemäß eine ernstzunehmende und oft stiefmütterlich behandelte Hürde im Leben vieler Gitarristinnen und Gitarristen. In meinem Kurs möchte ich euch Übungen zeigen, mit denen man sich diesem Thema Schritt für Schritt zielsicher nähern kann. Und für alle TeilnehmerInnen, die bereits fit im Umgang mit Barré-Akkorden sind, habe ich ein paar Tipps und Tricks fürs Lagerfeuer parat.

Gemeinsam erarbeiten wir – vorzugsweise auswendig – mehrstimmige, der Jahreszeit entsprechende Volkslieder aus dem Alpenraum sowie ruhigere und auch flottere Jodler. Zwischendurch werden immer wieder kurze Inputs zu den Hintergründen und Besonderheiten der (vokalen) alpenländischen Volksmusik gegeben. Im Vordergrund stehen aber das praktische Ausprobieren und Kennenlernen verschiedener Volkslieder und ganz besonders die Freude am gemeinsamen Singen und Jodeln!